– Struktura wynagrodzeń marynarki nigeryjskiej – Struktura wynagrodzeń nigeryjskiej marynarki wojennej 2022: W tym artykule dowiesz się więcej o tym, ile nigeryjska marynarka wojenna płaci swoim oficerom miesięcznie i rocznie, począwszy od personelu najwyższego stopnia do najniższego wakującego stanowiska. Abstract. Celem artykułu jest ukazanie roli, jaką po ataku na bazę Pearl Harbor odegrał amerykański film animowany. Autor nakreśla, w jaki sposób sztuka, która była tworzona według formuły popularnego kina rozrywkowego, przekształciła się w machinę do budowania patriotycznego ducha, przekazywania informacji dla społeczeństwa W niniejszym leksykonie krzyżówkowym dla wyrażenia najwyższy w marynarce wojennej znajduje się tylko 1 definicja do krzyżówek. Definicje te podzielone zostały na 1 grupę znaczeniową. Jeżeli znasz inne znaczenia dla hasła „ najwyższy w marynarce wojennej ” lub potrafisz określić ich inny kontekst znaczeniowy, możesz dodać je Stopień mata powstał w Polsce w 1921, wraz z pozostałymi pierwszymi stopniami wojskowymi w Marynarce Wojennej. Wcześniej, od 1918 używano zapożyczonego z Wojsk Lądowych stopnia kaprala marynarki. W latach 1921−1971 mat znajdował się w hierarchii przed starszym marynarzem, a za bosmanmatem. Od 1971 pomiędzy matem a bosmanmatem Mini Przegląd Filmów Morskich za nami. Uczestnicy wydarzenia mogli obejrzeć trzy filmy: • "Rejs nr 1476" 13 min. 20 sek. (1981 r.) reż. Jerzy Boj • "Rejs" - (1962 r.) reportaż z rejsu praktykanckiego użytkownik usunięty ocenił (a) ten film na: 3. Leszy2 Tylko w twojej głowie jest napisane, że "łódź podwodna" i "okręt podwodny" to to samo. Pewnie dlatego, że służyłeś na jakiejś ŁODZI wojennej. No jak to możliwe, żeby polski tytuł "Okręt", został przetłumaczony jako "Das Boot" (łódka). BguNvep. 06:18 Źródło: własne Partnerzy portalu Wymiana doświadczeń z zakresu programów modernizacji Marynarki Wojennej była głównym tematem rozmów podczas wizyty zastępcy sekretarza Międzynarodowych Programów Marynarki Wojennej USA kontradmirała Jamesa Shannona w Dowództwie Generalnym Rodzajów Sił spotkaniu z amerykańską delegacją uczestniczyli zastępca inspektora Marynarki Wojennej kontradmirał Jarosław Ziemiański, inspektor Sił Powietrznych generał brygady pilot Tomasz Drewniak oraz oficerowie z poszczególnych inspektoratów. W trakcie paneli dyskusyjnych rozmawiano na temat modernizacji fregaty rakietowej ORP „Gen. K. Pułaski” (jedna z dwóch fregat typu Olivier Hazard Perry, które Marynarka Wojenna RP otrzymała od Stanów Zjednoczonych) oraz systemów uzbrojenia użytkowanych przez Amerykanów. Najlepsze seriale wojenne — TOP 10 "Kompania braci" ("Band of Brothers", 2001) Damian Lewis w serialu "Kompania braci" "Kompania braci" to bezsprzecznie jedna z najlepszych produkcji wojennych w historii. Dramat wojenny wyprodukowany przez Stevena Spielberga i Toma Hanksa jest adaptacją książki Stephena Ambrose’a pod tym samym tytułem. Serial "Band of Brothers" (oryginalna nazwa) opowiada historię słynnej Kompanii E 506. Spadochronowego Pułku Piechoty należącego do 101. Dywizji Powietrznodesantowej armii Stanów Zjednoczonych. Ukazane zostały tam losy żołnierzy walczących na froncie II wojny światowej, od szkolenia poprzedzającego desant w Normandii aż do upadku Trzeciej Rzeszy. Serial HBO ma jeden, 10-odcinkowy sezon. Wojna na srebrnym ekranie. 20 filmów wojennych, które warto znać "Pacyfik" ("The Pacific", 2010) Foto: Materiały prasowe Joseph Mazzello w serialu "Pacyfik" Wyprodukowany przez Toma Hanksa, Stevena Spielberga (podobnie jak "Kompania Braci") i Gary'ego Goetzmana, "Pacyfik" ukazuje prawdziwe losy trzech żołnierzy amerykańskiego Korpusu Piechoty Morskiej w czasie II wojny światowej na rozległych wodach Pacyfiku. Mini serial śledzi przeżycia mężczyzn i ich towarzyszy broni poczynając od pierwszych starć z Japończykami na Guadalcanal, poprzez lasy deszczowe na przylądku Gloucester, bastiony Peleliu, krwawe piaski Iwo Jimy, poprzez horror na Okinawie, aż do triumfu i niełatwego powrotu do domu po zwycięstwie nad Japonią. Mini serial oparty na książkach "Helmet for My Pillow" Roberta Leckiego i "With the Old Breed" Eugene'a B. Sledge'a, został uzupełniony materiałami dodatkowymi opartymi na książkach "Red Blood, Black Sand" Chucka Tatuma i "China Marine" autorstwa Eugene'a B. Sledge'a oraz oryginalnymi wywiadami przeprowadzonymi przez twórców serii. " (1972-1982) Foto: Materiały prasowe Obsada serialu " Kto powiedział, że serial opowiadający o wojnie nie może być zabawny? Uważany za kultowy, być może nawet najlepszy serial komediowy wszech czasów, miał swoją premierę w 1972 r. Rzeczywiście postacie wykreowane w tym serialu do dziś funkcjonują w zbiorowej pamięci. Podobnie jak fenomenalne, nadal rozbawiające widzów skecze. Akcja serialu przenosi nas do Korei początku lat 50. XX w., w której amerykańscy żołnierze toczą walkę z komunizmem. Razem z nimi w tej walce — choć w odmienny sposób — bierze udział personel szpitala polowego. I to właśnie lekarze są głównymi bohaterami serialu Najczęściej mają mnóstwo pracy — wtedy ratują życie ciężko rannym. Ale kiedy następuje długo wyczekiwana przerwa w pracy, a fala potrzebujących pomocy przestaje płynąć, wówczas na arenę wkracza czarny humor i niewybredne dowcipy czy nawet kawały, które lekarze robią sobie nawzajem. Nie stronią w tym czasie także od alkoholu, z zapałem grają w karty oraz podrywają pielęgniarki. Wszystko to pozwala bohaterom serialu - Sokolemu Oku, Frankowi Burnsowi, majorowi Hullihanowi czy Radarowi — oderwać się od ponurej rzeczywistości i zapomnieć o wojennych przeżyciach, a widzom spędzającym czas przed telewizorami naprawdę dobrze się bawić. "Generation Kill: Czas wojny" ("Generation Kill", 2008) Foto: Materiały prasowe Alexander Skarsgård i Daniel Fox w serialu "Generation Kill: Czas wojny" "Generation Kill: Czas wojny" to siedmioodcinkowy serial, który stanowi rekonstrukcję wydarzeń z pierwszych 40 dni amerykańskiej inwazji na Irak w 2003 roku. Produkcja ujawnia obawy, problemy i rozterki żołnierzy. Jest adaptacją wielokrotnie nagradzanej powieści Evana Wrighta, korespondenta wojennego magazynu "Rolling Stone", który towarzyszył żołnierzom w trakcie działań wojennych. W serialu "Generation Kill: Czas wojny" żołnierze elitarnego Pierwszego Batalionu Zwiadowczego prowadzą armię amerykańską od Kuwejtu przez kilometry pustynnych dróg w kierunku Bagdadu. Działają w wyjątkowo trudnych warunkach. Jedyną ich osłoną są lekkie pojazdy opancerzone humvee. Jako pierwsi poznają też problemy, z którymi im i ich kolegom przyjdzie się zmagać w Iraku podczas całej wojny: małe dostawy sprzętu i żywności, sprzeczne rozkazy, niezrozumiała strategia wojskowa, nieznany wróg, powstania lokalnej ludności. Serial "Generation Kill: Czas wojny" został wyprodukowany przez telewizję HBO. Autorami scenariusza są David Simon i Ed Burns, twórcy wielokrotnie nagradzanej serii "The Wire". "Okręt" ("Das Boot", 1985) Foto: Materiały prasowe Obsada serialu "Okręt" Serial "Okręt" jest rozszerzoną wersją niemieckiego filmu z 1981 roku, który otrzymał sześć nominacji do Oscara. Jest to ekranizacja powieści Lothara G. Buchheima oparta na autentycznych wydarzeniach z czasu II wojny światowej. Wydarzenia na ekranie rozgrywają się w 1942 r. podczas bitwy o Atlantyk, kiedy niemieckie okręty podwodne niszczyły statki należące do floty aliantów. Od momentu, gdy konwoje zaczęły być eskortowane przez niszczyciele, ataki U-Bootów coraz częściej kończyły się niepowodzeniem. Okręt podwodny U-96, którym dowodzi Henrich Lehmann-Willenbrock (Jürgen Prochnow), wypływa z bazy w La Rochelle. Na pokładzie znajduje się korespondent wojenny, porucznik Werner (Herbert Grönemeyer), który ma opisać codzienność załogi U-Boota. Z biegiem czasu poznaje wszystkich oficerów, ich zwyczaje i osobowości. Kapitan okrętu daje się poznać jako zdecydowany i stanowczy ryzykant, który z zimną krwią wykonuje wszystkie zlecone misje. Właściwie nie ma teraz konkretnych rozkazów — jego zadaniem jest zniszczenie każdego wrogiego statku, który znajdzie się w jego zasięgu. Podczas jednej z takich akcji posyła w kierunku tankowca torpedę, a następnie zostawia rozbitków na środku oceanu. "'Allo 'Allo!" (1982-1992) Foto: Materiały prasowe Obsada serialu "'Allo 'Allo" "Słuchajcie uważnie, bo nie będę dwa razy powtarzać!" — tę frazę zna każdy wielbiciel "Allo, Allo". Akcja tego komediowego serialu w zdecydowanej większości rozgrywa się w kawiarni "Café René" w niewielkim miasteczku Nouvion w okupowanej przez Niemców Francji podczas II wojny światowej. Wspomniana kawiarnia prowadzona przez René Artois (Gorden Kaye) jest ulubionym miejscem spotkań stacjonujących w miasteczku Niemców oraz ważnym punktem operacyjnym działaczy francuskiego ruchu oporu. To także miejsce ukrywania skradzionych przez niemieckich oficerów dóbr kultury, z których najważniejszym jest cenny obraz "Upadłej Madonny z wielkim cycem" pędzla van Klompa. "Czarna Żmija 4" ("Blackadder Goes Forth", 1989) Foto: Materiały prasowe Rowan Atkinson w serialu "Czarna Żmija 4" Czwarta odsłona komediowego serialu wojennego "Czarna Żmija" (z Rowanem Atkinsonem w roli głównej) skupia się na okresie I wojny światowej. Kapitan Czarna Żmija wstąpił do Armii Brytyjskiej, kiedy ta uchodziła za coś odrobinę więcej niż agencję turystyczną dla dżentelmenów. Teraz spędza czas w okopach, kilkadziesiąt metrów od obcych mu ludzi, którzy na dodatek chcą go zabić. Towarzystwo ma wyborne: generał Misiu, porucznik George, szeregowy Baldrick i kapitan Kochanie. "Długa droga do domu" ("The Long Road Home", 2017) Foto: Materiały prasowe Michael Kelly w serialu "Długa droga do domu" "Długa droga do domu" to emocjonujący serial wojenny zrealizowany na podstawie opisującej prawdziwe wydarzenia bestselerowej książki dziennikarki Marthy Raddatz. Produkcja opowiada o zasadzce, w którą w Iraku wpadł oddział amerykańskich żołnierzy. Akcja ośmiu odcinków tej serii trwa dokładnie tyle, ile ich dramatyczna walka o życie. Akcja produkcji "Długa droga do domu" toczy się 4 kwietnia 2004 r. Niewielki pluton z 1. Dywizji Kawalerii z teksańskiej bazy Fort Hood wpada w zasadzkę na ulicach gęsto zaludnionych przedmieść Bagdadu — Sadr City. Top 10 filmów wojennych do obejrzenia na Młodzi, niedoświadczeni żołnierze muszą odeprzeć zmasowany atak i wykazać się niemal nadludzką odwagą. W tym czasie ich koledzy z trzech innych jednostek wyruszają z desperacką misją ratunkową. Głównymi bohaterami serialu "Długa droga do domu" jest ośmiu żołnierzy plutonu. Wszyscy z nich odegrali w walce kluczową rolę. Dramatyczny rozwój wydarzeń widzowie śledzą z perspektywy surowego dowódcy, pułkownika Shane'a Aguero ( Bonilla). Jego umiejętności przywódcze zostają poddane tego dnia prawdziwej próbie. "Czas honoru" (2008-2014) Foto: Materiały prasowe Borys Szyc w serialu "Czas honoru" "Czas honoru" to historia żołnierzy Polskich Sił Zbrojnych, potocznie nazywanych Cichociemnymi, którzy podczas II wojny światowej prowadzili partyzancką walkę z niemieckim okupantem. Polski serial wojenny śledzi losy młodych dywersantów, którzy w 1941 r. przybywają do Warszawy, gdzie rozpoczynają konspiracyjną walkę o niepodległość, najpierw z hitlerowcami, następnie z sowietami, a na wreszcie z polskimi komunistami. Ostatni sezon "Czas honoru — Powstanie" portretuje losy bohaterów w czasie Powstania Warszawskiego. "Polskie drogi" (1976-1977) Foto: Materiały prasowe Kazimierz Kaczor w "Polskich drogach" "Polskie drogi" to jeden z najpopularniejszych rodzimych seriali lat 70. i 80. XX w. Akcja produkcji toczy się podczas drugiej wojny światowej. Rozpoczyna się w czasie kampanii wrześniowej, by następnie opowiadać o życiu codziennym Polaków pod okupacją hitlerowską. Głównymi bohaterami serialu "Polskie drogi" są porucznik Władysław Niwiński (Karol Strasburger) oraz jego podkomendny, a następnie przyjaciel kapral Leon Kuraś (Kazimierz Kaczor). Ważnym wydarzeniem, do którego często wraca fabuła "Polskich dróg", jest śmierć we wrześniu 1939 roku kapitana Tadeusza Miszczyka, którego tożsamość przyjął Niwiński. Wiążą się z tym problemy, ponieważ Niemcy szukają ładunku przewożonego na początku wojny przez Miszczyka. Poza losami Niwińskiego i Kurasia twórcy "Polskich dróg" przedstawiają także perypetie innych licznych postaci, tworzących przekrój społeczeństwa i postaw Polaków podczas okupacji. Serial "Polskie drogi" był wielokrotnie nagradzany. W 1978 r. Janusz Morgenstern oraz Kazimierz Kaczor otrzymali Złote Ekrany. Warto zwrócić także uwagę na przepiękny temat muzyczny z serialu "Polskie drogi", którego autorem jest Andrzej Kurylewicz. Kultowe "Polskie drogi". Mija 40 lat od premiery serialu Wiemy, że wśród was są miłośnicy filmów wojennych. Dlatego specjalnie dla tych internautów Wirtualnej Polski i wszystkich pozostałych militarnych pasjonatów przygotowaliśmy dziś specjalnie zestawienie produkcji, których akcja w całości, bądź w dużej mierze, rozgrywa się tylko na łodzi podwodnej. Wiemy, że wśród was są miłośnicy filmów wojennych. Dlatego specjalnie dla tych internautów Wirtualnej Polski i wszystkich pozostałych militarnych pasjonatów przygotowaliśmy dziś specjalnie zestawienie produkcji, których akcja w całości, bądź w dużej mierze, rozgrywa się tylko na łodzi się, że wbrew pozorom mało atrakcyjne miejsce akcji jest wspaniałym wyzwaniem i nieograniczonym polem do popisu dla 15 filmów, jakie chcemy wam przypomnieć, znalazły się obrazy stricte wojenne, oparte na historycznych wydarzeniach, jak również horrory, filmy sensacyjne, a nawet… komedia i animacja. Coś trzeba robić w ten 579. dzień kwarantanny… Kiedy wysprzątaliście już wszystkie szafy w domu, gdy garaż wreszcie zaczął służyć przechowywaniu samochodu (w końcu i tak nigdzie nie jeździcie!), a we wszystkie możliwe gry graliście już po kilkanaście razy, czas… wrócić do żeglarstwa. Na razie myślami. Od niego nie da się uciec! Wprawdzie można tej tęsknoty nie zauważać, myśleć, że to wspomnienie o dawno niewidzianej cioci Marusi albo brak wystarczającej ilości tlenu w mieszkaniu, ale nie… Tak naprawdę to tęsknota za wolnością, jaką daje żeglarstwo. Za wiatrem, za rozgrzanym od słońca pokładem, za stukotem want i chlupaniem wody… Z tej tęsknoty niektórzy próbują zasuwać zasłonki prysznicowe, używając skomplikowanego systemu lin i bloczków, inni rozciągają markizę nad balkonem czy tarasem, wykorzystując kabestan… Tak czy siak wszyscy dobrze wiemy, że nic nie zastąpi widoku jachtu na wodzie. Mamy więc dla Was plasterek na zbolałą duszyczkę żeglarską: kilka filmów o tematyce żeglarskiej, które pomogą Wam ukoić tęsknotę, wspomnieć żeglarski rytm i czekać na lepsze czasy, które przecież wrócą. Oto 4 filmy o żeglarstwie, które polecam ja z czystym sercem, a dalej 4 filmy polecane przez naszych Klientów. Jest co oglądać 🙂 1. WIATR (reż. Caroll Ballard) Kultowy film z 1992 roku, w którym gra Jennifer Grey (ta z Dirty Dancing). Fabuła jest oparta na prawdziwych wydarzeniach z Regat o Puchar Ameryki w latach 1983-87. Nigdzie nie znajdziecie takich emocji! Gra toczy się o to, by załoga Amerykanów odzyskała Puchar Ameryki, który znalazł się w rękach Australijczyków. Smaku dodaje fakt, że to właśnie wtedy po raz pierwszy w historii Puchar opuścił Amerykę. Przygotujcie się na ucztę dla oczu! Zwroty akcji, napięcie, nerwy i piękne ujęcia jachtów pod żaglami. Wierzcie mi: ten film mozna oglądać co drugi dzień. Sama widziałam go kilka razy i nadal nie mam dość. Uwielbiam i polecam! 2. MAIDEN (reż. Alex Holmes) Film z 2018 roku, ale fabuła dotyczy precedensu z 1989 roku. Stare dzieje, a wciąż aktualne. Niestety. Maiden opowiada historię Tracy Edwards, która została kapitanem pierwszej żeńskiej ekipy, która wystartowała w regatach Withbread dookoła świata. Trudności, jakie po drodze napotkały dziewczyny, powodują zgrzytanie zębów u wszystkich, którzy sprzeciwiają się nierównemu traktowaniu kobiet i mężczyzn. Warto ten film zobaczyć, bo przedstawione nierówności nie mają nic wspólnego z sensownymi argumentami. Są jedynie próbą uzyskania dominacji za pomocą określonych przekonań. Obejrzeliśmy go z ogromnym zainteresowaniem. I mimo że mnóstwo w nim materiału dokumentalnego, to możecie być pewni, że opowieść wciąga jak wir. W sumie to wspaniałe, że zachowało się tyle oryginalnych nagrań z tamtego czasu. Polecamy, warto! 3. MARTWA CISZA (reż. Philip Noyce) Thriller z 1989 roku z Nicole Kidman w roli głównej! Historia dzieje się (oczywiście) na jachcie. Rejs, który miał być ukojeniem dla małżeństwa po dramatycznych przeżyciach (śmierć syna), staje się tragicznym splotem wydarzeń. Wyobraźcie sobie, że na tym samym jachcie znajdzie się psychopata… Mnie ta wizja ekspresowo najeża strachem. Oglądałam ten film, jak byłam piękna i młoda, a nerwy miałam w dużo lepszym stanie niż teraz. Wiem jednak, że są wielbiciele tego rodzaju historii, więc szczerze polecam. Zmrożenie krwi w żyłach gwarantowane! 4. PAN I WŁADCA: NA KRAŃCU ŚWIATA (reż. Pater Weir) To film z 2003 roku, uwaga – kostiumowy! Gra w nim sam Russel Crowe 🙂 Akcja rozgrywa się na pokładzie fregaty HMS „Surprise” w trakcie wojen napoleońskich, czyli na przełomie XVIII i XIX wieku. Znawcy twórczości Patricka O’Briana, autora powieści marynistycznych, twierdzą, że reżyser zaczerpnął mnóstwo scen z dzieł tego autora. Sytuacja załogi staje dramatyczna, gdy w pogoni za francuskim, korsarskim okrętem dopada ich sztorm. (Zawsze mnie dziwi, że w czasie sztormu okręty czy jachty mają pełne ożaglowanie…, ale domyślam się, że bez tego nie byłoby mowy o emocjach i dramatyzmie, które wbijają widza w fotel). Film polecam tym, którzy lubią filmy kostiumowe i kino akcji w jednym, no i oczywiście wszystkim, którzy chcą się pozachwycać Russelem Crowe’em. Filmy o żeglarstwie polecane przez naszych Klientów i Sympatyków: 5. SZTORM (reż. Ridley Scott) Film z 1996 roku. Oparty jest na historii, która wydarzyła się naprawdę, a dokładnie 2 maja 1961 roku. Amerykański żaglowiec „Albatross” z załogą złożoną z nastolatków w ramach „szkoły pod żaglami” żeglował po Karaibach, gdy dopadł ich biały szkwał, a nie tytułowy sztorm. To zjawisko, którego właściwie nie da się przewidzieć w przeciwieństwie do sztormu. W wyniku białego szkwału żaglowiec utonął, a nieliczni uczestnicy rejsu zdołali ocaleć i dopłynąć w szalupach ratunkowych do Florydy. Historia porównywana jest przez krytyków filmowych do „Stowarzyszenia Umarłych Poetów”. A że ów bardzo lubimy, to polecamy też wersję oceaniczną. 6. PATROL (reż. Andrew Davis) Film z 2006 roku. Już samo to, że gra w nim Kevin Costner i Ashton Kutcher skłania do obejrzenia 🙂 To opowieść o pracy ratowników Straży Przybrzeżnej Stanów Zjednoczonych. Główny bohater (Costner) po dramatycznej akcji, w której traci część swojej załogi postanawia zakończyć służbę. Przyjmuje jednak propozycję szkolenia młodych rekrutów. Jednego z nich, aroganckiego i zarozumiałego, gra Kutcher. Szkoła życia, zwroty akcji i traumatyczna przeszłość sprawia, że mistrz kina akcji Andrew Davis, nie zawodzi i w tej produkcji 🙂 7. SAMOTNY REJS (reż. Christophe Offenstein) Film z 2013 roku. Główną rolę gra Francois Cluzet (ten sam, który grał sparaliżowanego we wspaniałym filmie Nietykalni). Opowieść dotyczy regat do dookoła świata Vendee Globe. Regat niezwykle trudnych, bo samotnych. Główny bohater zastępuje w tym wyścigu swojego kontuzjowanego kolegę. Płynie pewnie, nie daje się przeciwnościom i trudny warunkom atmosferycznym na trasie rejsu, nawet wysuwa się na prowadzenie gdy nagle… okazuje się, że na pokładzie nie jest sam! Obecność nastoletniego Afrykańczyka, pasażera na gapę, to poważne naruszenie regulaminu regat. Jak to się skończy…. 8. WSZYSTKO STRACONE (reż. To bardzo minimalistyczny film. Gra w nim jeden aktor. Ale za to jaki! Sam Robert Redford. To film o anonimowym, samotnym żeglarzu przemierzającym ocean. Kiedy jego łódź uderza w dryfujący kontener zaczyna się walka o przetrwanie. To przejmujący film o walce o życie gdzie nie pada ani jedno słowo. Koniec końców nasz bohater traci jacht i na pokładzie tratwy ratunkowej ma nadzieję dotrzeć do szlaku kontenerowców. Czas jaki mu pozostał jest odliczany nie zegarkiem, ale zapasami słodkiej wody… 9. Na GŁĘBOKĄ WODĘ (reż. Louise Osmond / Jerry Rothwell) Akcja filmu dzieje się w latach 60-tych XX wieku. John Crowhurst, niedzielny żeglarz, amator, ojciec 4 dzieci – staje się przypadkowym bohaterem. Zaciągnął pożyczkę, aby zbudować łódź. To jeszcze nic zdrożnego, ale on tą łodzią wypłynął samotnie w 10-miesięczny rejs, w pierwsze regaty samotników dookoła świata. Bez żadnej pomocy z zewnątrz! Reżyserzy dotarli do wielu materiałów archiwalnych, do rozmów, do opowieści uczestników, do sponsorów i do rodzin oraz zachowanych filmów. Kawał niesamowitej historii! A w obsadzie rodzina Crowhursta: Clare, Donald i Simon oraz legenda żeglarstwa Robin Knox-Johnston. No i wisienka na torcie: narrację tej hitorii w wersji anglojęzycznej prowadzi sama Tilda Swinton 🙂 10. 41 DNI NADZIEI ( Kormákur) Wg niezbyt pochlebnej recenzji Filweb’u – morski wyciskacz łez…. Ale kto powiedział, że Filmweb ma rację? Fakt, canvą filmu jest historia miłosna, która dzieje się na Oceanie Spokojnym. Poza tym jest to opowieść oparta na prawdziwych wydarzeniach z września 1983 roku… Para Tami i Richard, która poznała się na Tahiti, wyrusza w rejs do Kalifornii na jachcie, który mają odstawić właścicielom. Pech chciał, że mniej więcej w połowie drogi, czyli po pokonaniu ok. 3000 mil morskich, lądują w środku tropikalnego huraganu Raymond. Richard zostaje ciężko ranny, jacht ledwo trzyma się na wodzie, a Tami próbuje dopłynąć do celu… No może i wyciska łzy, ale czy coś w tym złego? 11. ADMIRAŁ (reż. Roel Reiné) Film z 2015 roku, opowiada holenderskim admirale Michiel de Ruyter żyjącym w XVIIw. Admirał chcąc uratować niepodległość swojego kraju – Holandii, rzucił wyzwanie angielskiej marynarce wojennej! Sceny bitew morskich zapierają dech i są bardzo realistyczne. Zrekonstruowano je z imponującą dokładnością. Część dotycząca życia Admirała, to raczej luźno trzymająca się faktów fabuła. Nie mniej jednak jest to niekwestionowana gratka dla wszystkich miłośników kina historycznego i kostiumowego. Życzę Wam wielu pozytywnych emocji i wzruszeń. Wrócimy na morze. Obiecuję! PS A jeśli macie swoje propozycje filmów żeglarskich, które warto obejrzeć, koniecznie do nas napiszcie. Może wspólnie stworzymy Żeglarską Listę Filmów? 🙂 Jeżeli ciągnie cię na morze, wiesz już że chcesz jechać, wiesz już gdzie chcesz jechać, ale nie wiesz na czym, to pobierz nasze „5 kluczoeych pytań…”, które pomogą Ci dokonać właściwego wyboru 🙂 Nie czekaj. Klikaj ↓ Agnieszka Olszewska ekspert ds. niezapomnianych widoków Filmy wojenne zagościły na ekranach na bardzo wczesnym etapie rozwoju kina. Trudno się dziwić, w tym gatunku jest wszystko, co najbardziej przykuwa ludzką uwagę – przemoc, akcja, napięcie, dramat. W czasie wojny wszystko ulega zintensyfikowaniu, dlatego filmowcy lubią się mierzyć z tematyką wojenną. Zobaczcie, którzy z nich w tym gatunku sprawdzają się najlepiej. Filmy wojenne pokazują ludzi w najbardziej dramatycznych okolicznościach, jakie można sobie wyobrazić. Wielu ryzykuje najcenniejszym aktywem, jakie posiada – własnym życiem – dla jakiejś idei. Inni są mimowolnie wciągani w konflikt. W takich okolicznościach wszystko ulega przewartościowaniu, zwielokrotnieniu i niesamowitemu przyśpieszeniu. Emocje i uczucia są silniejsze niż kiedykolwiek, a czyny bardziej znaczące. Nie dziwi więc, że kino uwielbia tematykę wojenną. Jest to okazja do pokazania nie tylko spektakularnych scen walki, ale także wspominanych emocji. Najlepsze filmy wojenne Filmy wojenne powstawały już w czasach kina niemego. Po ten gatunek sięgnął nawet legendarny Charlie Chaplin w filmie „Charlie żołnierzem”, który uznaje się za pierwszy film wojenny w historii. Od tego czasu gatunek ten niesamowicie się rozwinął. Bardzo chętnie sięgają po niego Amerykanie, którzy uwielbiają jego dramatyzm i widowiskowość. Jak się można domyślać, największą popularnością wśród filmowców cieszą się największe konflikty zbrojne, czyli I i II wojna światowa. Coraz chętniej odnoszą się także do najnowszych wojen, jak te w Iraku czy Afganistanie. Niezmiennie z zainteresowaniem spotykają się dużo bardziej odległe potyczki wojenne. Amerykanie uwielbiają wręcz filmy o wojnie secesyjnej, która była największym konfliktem zbrojnym, jaki miał miejsce na terenie USA. Na ten temat powstały takie obrazy, jak „Lincoln” czy „Gettysburg”. Nie słabnie także zainteresowanie europejskimi wojnami z dalszej przeszłości. Wystarczy wspomnieć takie tytuły jak „Braveheart” czy niedawny „Król” wyprodukowany przez Netflixa. Dobry film wojenny, czyli jaki? Historia kina zna setki filmów wojennych, jednak tych naprawdę wielkich jest znacznie mniej. Nie zawsze przy tym w rankingach zwyciężają najbardziej widowiskowe produkcje. Choć trzeba przyznać, że spektakularne kadry i efekty specjalne są z reguły wielkim plusem w tego typu filmach. Niemniej kluczowe są tu przede wszystkim umiejętności wykreowania napięcia, dramatyzmu, konfliktu. Widzowie oglądając, muszą się czuć jakby sami byli na froncie i musieli podejmować równie dramatyczne wybory, co bohaterowie. Niewątpliwie zaletą filmów wojennych są także sceny walki, wszelkie potyczki bezpośrednie, ale też strzelaniny. Im lepiej pokazane i zainscenizowane, tym wartość filmu rośnie. Filmy wojenne powinny spełniać jeszcze jedną funkcję – odzierać wojnę z jej glorii. Powinny pokazywać ją taką, jaka jest naprawdę – bezwzględna, okrutna, ślepa, brudna i krwawa. Powinny pokazywać, jak wielkie sieje zniszczenie i jak jest bezsensowna. Tylko te produkcje, które naprawdę wstrząsają widzem, przechodzą do historii. W poniższym zestawieniu znalazły się filmy, które o wojnie mówią najmocniej. Pozostają z widzem niczym blizna, której nie można się pozbyć. Przeczytaj także: TOP 15: Najlepsze filmy historyczne wszech czasów TOP 12: NAJLEPSZE FILMY WOJENNE 12. Furia (Fury, 2014) Zestawienie najlepszych filmów wojennych otwiera stosunkowo świeża produkcja z Bradem Pittem w roli głównej. Jesteśmy u schyłku II wojny światowej, co wcale nie oznacza, że wkroczyliśmy w jej spokojniejszą fazę. Wręcz przeciwnie. Po latach walk wszystkie strony są już na skraju wytrzymałości. Przegrywający desperacko walczą o życie, a zwyciężający wyczerpali już zapasy współczucia, empatii i cierpliwości. Zahartowany w boju dowódca czołgu pieszczotliwie nazywanego Furia, sierżant Wardaddy otrzymuje zadanie specjalne. Wraz z załogą ma się przedrzeć za linię frontu, gdzie Niemcy mają swoje najsilniejsze działa. Jego niewielki oddział nie ma już nic do stracenia. 11. Walc z Baszirem (Vals im Bashir, 2008) Wojna jest na tyle traumatycznym przeżyciem, że trudno ją przekuć nawet na formę fabularną. Dlatego twórcy „Walca z Baszirem” wybrali formę animacji. Główny bohater próbuje sobie przypomnieć traumatyczne przeżycia związane z wojną w Libanie w 1982 roku. Jego umysł okropieństwa wojny wyparł, dlatego wracają dopiero po latach, wyciągane z głębokiej otchłani. Forma animacji sprawia, że tym bardziej uświadamiamy sobie, jak wielką traumą jest wojna. 10. Most na rzecze Kwai (The Bridge on the River Kwai, 1957) Ten film to już klasyka kina wojennego, a do tego oscarowy weteran. Obraz nagrodzono siedmioma statuetkami. Akcja epickiego dzieła Davida Leana rozgrywa się w Birmie w czasie II wojny światowej. W japońskim obozie dla jeńców wojennych jest oddział Brytyjczyków. Brytyjski pułkownik Nicholson wzbudza szacunek japońskich oprawców i przekonuje ich, że jego ludzie lepiej wybudują most na tytułowej rzece Kwai. Choć jego podwładni nie widzą sensu tych działań, to podejmują pracę. Tymczasem do zniszczenia mostu szykuje się amerykański oddział, co nie uchodzi uwadze Nicholsona. Jak w tej sytuacji zachowa się pułkownik? 9. Snajper (American Sniper, 2014) Clint Eastwood nie raz grał w filmach wojennych, tym razem jednak stanął za kamerą. Za temat obrał konflikt w Iraku, a za bohatera członka elitarnej jednostki Navy SEALs, w którego wcielił się Bradley Cooper. Żołnierz jest doskonałym snajperem, szybko zyskał przydomek „Legendy”. Jest na tyle skuteczny, że iraccy rebelianci wyznaczają za jego zabicie nagrodę. „Snajper” jest nie tylko o współczesnym życiu na froncie, ale także o tym, jak ciężko pogodzić rzeczywistość wojny z życiem rodzinnym. Eastwood w tym obrazie nie gloryfikuje wojny, ale oddaje sprawiedliwość idącym na współczesne fronty Amerykanom. To między innymi sprawiło, że film podbił amerykańską publiczność i jest największym kasowym hitem w karierze Eastwooda. Co ciekawe obraz jest oparty na faktach. 8. Helikopter w ogniu (Black Hawk Down, 2001) Ridley Scott uwielbia robić widowiskowe kino. Nie inaczej jest w przypadku produkcji „Helikopter w ogniu”. Sięgnął tutaj po historię, która wydarzyła się naprawdę. Wojskowa operacja sił amerykańskich na terenie pogrążonej w wojnie domowej Somalii nie powiodła się. Podczas próby porwania dwóch przywódców zbuntowanych Somalijczyków zostają zestrzelone dwa amerykańskie helikoptery. Kilku żołnierzy w ruinach miasta, otoczeni przez wrogich Somalijczyków musi czekać na pomoc. Film doskonale oddaje nastrój i dramatyzm sytuacji. 7. Dunkierka (Dunkirk, 2017) Film „Dunkierka” wraca do I wojny światowej. Christopher Nolan, który do tej pory słyną z filmów o Batmanie ze sporą dozą efektów specjalnych, tym razem postawił na realizm. Odtwarzając historię ewakuacji wojsk brytyjskich z francuskich plaż w Dunkierce, chciał, aby wszystko było jak najbliższe faktów. Nawet obsadę dobierał, pod względem fizjonomii. W efekcie powstał film nie tak spektakularny, jak setki inny filmów wojennych, ale za to niezwykle prawdziwy, surowy, w którym czuć faktyczny strach, desperację, ale i heroizm. 6. Cienka czerwona linia (The Thin Red Line, 1998) Tym razem przenosimy się w realia II wojny światowej, w sam środek konfliktu amerykańsko-japońskiego. Oddział żołnierzy USA ląduje na wyspie na Pacyfiku, gdzie nieoczekiwanie spotyka się z oporem ze strony Japończyków. Dla osaczonych Amerykanów wojna przestaje być walką z wrogiem, ale o ocalenie samych siebie. Opresyjna sytuacja wyzwala w nich emocjonalne reakcje, które mocno wstrząsają widzami. Film powstał na podstawie bestsellerowej książki Jamesa Jonesa. 5. The Hurt Locker (2008) Kino wojenne coraz chętniej odwołuje się do współczesnych konfliktów zbrojnych, a tych niestety nie brakuje. Kathryn Bigelow postanowiła zekranizować historię rozgrywającą się w czasie ostatniego konfliktu w Iraku, który rozpętał się po atakach na World Trade Center. Wówczas bezpieczny wydawałoby się świat Amerykanów został całkowicie zburzony. Saperzy wysłani na ziemie wroga nie mogą zaufać nikomu. Nawet niewinnie wyglądające dziecko może mieć bombę pod ubraniem. Ten film trzyma w napięciu i podważa sens wojny. 4. 1917 (2019) Ten film to prawdziwa niespodzianka. Zdobywca Złotego Globu w kategorii najlepszy film dramatyczny w reżyserii Sama Mendesa przenosi widzów do tytułowego 1917 roku, na front I wojny światowej. Dwaj brytyjscy szeregowcy Schofield i Perry otrzymują misję przedarcia się za linię wroga, aby przekazać rozkaz odwołujący atak, który w świetle nowych informacji nie ma najmniejszych szans powodzenia. Gra toczy się o życie 1600 żołnierzy w tym brata Schofielda. Akcja wciąga widza od razu. Rajd młodych żołnierzy jest pełen dramatyzmu i napięcia. 3. Szeregowiec Ryan (Saving Private Ryan, 1998) „Szeregowiec Ryan” szybko wszedł do kanonu kina wojennego. Jego akcja opowiada epizod z II wojny światowej. Z jednej amerykańskiej rodziny czterech synów walczy na froncie wojennym. Aż trzech z nich poniosło śmierć. Dlatego amerykańskie dowództwo wysłało garstkę najlepszych ludzi, żeby ratowało ostatniego z braci i bezpiecznie odstawiło go do domu. Oddział pod dowództwem kapitana Johna Millera stara się znaleźć sens we własnej misji i przetrwać. Film choć zekranizowany z typowym amerykańskim patosem, uderza we właściwe nuty. 2. Full Metal Jacket (1987) „Full Metal Jacket” to jeden z najlepszych filmów wojennych i zarazem jeden z najlepszych w karierze Stanleya Kubricka. Portretuje w nim młodych szeregowców, którzy przyjeżdżają do obozu szkoleniowego, gdzie trafiają pod opieką sadystycznego sierżanta Hartmana. Szkolenie ma ich przygotować do wyjazdu do Wietnamu. Szybko okazuje się, że pobyt w ośrodku może być takim samym koszmarem, co wojna sama w sobie. Jeden z rekrutów, wyszydzany Leonard, przestaje sobie radzić z wojskowym drylem. Widmo tragedii wisi w powietrzu, i to wcale bez wyjeżdżania na faktyczną wojnę. Film pokazuje, jak destrukcyjnym środowiskiem jest wojsko w ogóle. Mocny film. 1. Czas apokalipsy (Apocalypse Now, 1979) Absolutnym numerem jeden kina wojennego jest „Czas Apokalipsy” Francisa Forda Coppoli. Jest to luźna ekranizacja powieści Josepha Conrada „Jądro ciemności” przeniesiona w realia wojny w Wietnamie. Opowiada historię kapitana Willarda (Martin Sheen), który otrzymał misję powrotu do piekła, odnalezienia i zlikwidowania pułkownika Kurtza (Marlon Brando), który odrzucając rozkazy dowództwa wojskowego USA, zaszył się w dżungli. Willard wraca w odmęt wojny, która rozgrywa się także w umysłach. Wiele ze scen z filmu zyskało status kultowych, jak choćby ta z nalotem helikopterów w rytm słynnego „Cwału Walkirii” Ryszarda Wagnera.

film o marynarce wojennej